致力于探索中国非遗手工艺可持续保护与发展
非遗文化

致力于探索中国非遗手工艺可持续保护与发展

Exploration and sustainable development of intangible cultural heritage in China

万盛金桥吹打是怎么来的呢?有多少年了?

  青山唢呐如马嘶——“巴渝十大民间艺术”之金桥吹打  茫茫大山深处,高亢而明锐的马蹄声大响,万马奔腾咆哮,令天籁震动,伴着浑厚而清脆的马蹄声,那是扬起鬃毛奔驰的战马。古老的大地被鲜血震撼着,山川和水都被这种阳刚的野性所激发,情不自禁地旋转起来.然而,仔细观察,现场只是几个粗糙的农民,站在空山野,吹唢呐,敲铜鼓。

  大地是舞台,群山是听众,生命的原动力被他们宣泄得如此淋漓尽致。这,就是国家级非物质文化遗产、“巴渝十大民间艺术”之一——重庆市万盛区金桥民间吹打的魅力!

  金桥镇(含原青山乡,1993年与金桥镇合并)素以民间吹打闻名渝南黔北一带,1995年被重庆市文化局命名为“民间吹打之乡”。全镇现有吹打乐班100多个,从艺农民800余人,尤其是在原青山乡邓家、河坝两村,几乎处处可闻吹打声,男男女女皆擅此道。这些业余从事吹打的农民,大多是发自内心的精神欲求。山乡生活艰苦,文化贫瘠,但他们通过吹打来自娱自乐,把寻常的日子也摆弄得有滋有味。

  金桥吹打原称“青山吹打”,始兴于清朝中叶,至今已有100多年的历史,创始人是青山乡一个叫刘多二的石匠。万盛古属巴国与夜郎国边缘,巴渝文化和夜郎文化在此交汇。据《太平御览》等古籍记载:“俚僚(泛指古代夜郎等少数民族)贵铜鼓”“不解丝竹,唯坎(击打之义)铜鼓”“巴师勇锐,歌舞以凌”……可见最早的巴渝舞、夜郎舞都是以战争为题材的武舞,其特色就是以打击乐为主。从地理位置和文化传承分析,金桥民间吹打明显带有巴渝、夜郎武舞的流风余韵。

  金桥吹打乐器以唢呐和锣鼓唱主角,简单朴素,但特色鲜明。经过历代艺人的改进,吹奏乐器唢呐由以前单一的中音(普台)发展为特高音(小唢呐)、高音、中音、低音(莽台)4种;打击乐器除原有的鼓、钺、钵、锣外,增添了马锣、铛锣、小鼓、小锣4种。乐器搭配得体,吹打时音正节稳,音域宽广,音色明快,穿透力十分强大。

  刻意模仿群马奔驰的“马风味”演奏,是金桥吹打最显著的艺术特色。据传,金桥(青山)吹打的祖师爷刘多二,有一次率乐班路过綦江莲花石马颈岗(此地至今仍有一个马蹄印)时,乘兴吹奏,时逢唢呐无音,修好试吹,其音酷似马嘶。刘多二甚感惊奇,后来经过潜心摸索,创出一套“马风味”吹打风格:以唢呐声摹拟马嘶声,以鼓声摹拟马蹄声。如吹打自创乐曲《疾马锣》时,领吹者口含唢呐,抬头挺胸,手推唢呐向上,如骏马前蹄腾空,头向上昂扬,如马嘴张开怒嘶;同时,一人敲鼓,二人敲锣,鼓发“得格斗”之音,恰似马蹄得得。曲至高潮时,竟有万马奔腾之势,其场面荡人心魄。

  金桥吹打历经刘多二、刘汉卿、向义云、向紫清、翁庆华五代传人,经过100多年发展,艺术风格更臻成熟。特别是现任“掌门人”——重庆市“民间艺术家”、今年75岁的翁庆华老人,对吹打艺术创新作了很大贡献。他和弟子们在长期演出实践中,改编了《花灯》《朝牌》《宫堂》等数十个民间传统曲牌,创作了《花大姐》《水上沟》《青山水落音》《采桑调》《车子调》等数百个曲牌。1985年中国民间器乐收集活动中,他们向国家文化部门提供了近300个曲牌,不少曲牌收入了《中国民族民间器乐集成·重庆卷》中,成为民间文化的瑰宝。

  自上世纪50年代以来,金桥吹打开始走出大山,不断在市内外各种舞台上大展身手,获得广大观众和专家的激赏。1957年创作节目《闹春耕》首获重庆市农村文艺调演一等奖、四川省农村文艺调演二等奖;之后,《蛟龙翻身》《蜜蜂围绕菜花飞》《庆丰收》《喜鹊牌》等创作节目连续在省、市各种演出中捧金抱银。1992年、1999年,中央电视台两度来万盛拍摄金桥吹打专题,播出后引起很大反响。2000年,在重庆市文化局和《重庆晚报》联合举办的“巴渝十大民间艺术”评选活动中,金桥吹打赫然登榜。

  如今,在万盛旅游业不断的发展中,金桥吹打,以其独特的艺术魅力,为这座美丽的大山增添了迷人的民俗文化光环。