中原有着丰富的历史和灿烂的文化。古老的民间舞蹈艺术犹如一颗星星。在众多精彩的民间舞蹈表演艺术中，沈丘回族文舞狮历史悠久，独具特色。是中原地区不可多得的少数民族民间舞蹈，在传统民族民间舞蹈中独树一帜。
文狮舞是豫东平原少数民族特有的民间艺术形式，全国仅存沈丘槐店镇一处。可是，文狮舞仅仅流行于沈丘，省内甚至是周口的其他地方，几乎没有听过见过。比如十几公里外的项城就没有。我猜，可能是回族同胞的体魄比较强建吧，一个文狮狮头就好几公斤，单举着不算，还要做各种动作，没有好的体魄大概是不行的。
相信大家都非常爱看《黄飞鸿之狮王争霸》，电影情节倒是其次，只是那舞狮暗藏着打斗的场面，极大地满足了小屁孩爱看热闹的心理。舞狮是我国优秀的民间艺术，天南海北，但逢佳节，总能看到舞狮队伍的身影。甚至是新店开业，也偶尔会有热热闹闹地舞狮舞狮表演。虽然没有黄飞鸿里那样激烈的武打动作，但一个人领着狮子来回扭啊扭的也很欢乐。
然而，和豆腐脑、粽子的甜咸党一样，舞狮也有南北之分。南狮的狮头是用竹制的，先用竹篾扎出框架，贴上砂纸、蚊帐布和镭射纸之后，再一点一点涂上颜色。这样的材质相对灵巧，扎出的狮头骨骼分明，眼睛能眨，非常适合舞狮者表现灵动和阳刚。
南狮都是雄狮，演出时，不但要做展示出狮子的各种姿态，还要穿插高难度的表演，比如走钢丝、腾空跳。黄飞鸿的狮王争霸就是一场非常精彩的“扎狮头+舞狮+武功”的南狮表演。
北狮在造型上与南狮不同，狮头一般都是木雕的，眼睛、耳朵、嘴巴都可以自由活动。在具体的表演节目上，南狮是两只狮子PK，北狮则需要“人狮共舞”：两人扮演狮子，另一个饰武士，手拿绣球，领导狮子起舞。 除此之外，北狮最大的特点是有雌雄之分。雄狮与南狮一样，旨在表现雄性的雄壮和威武，项目大多是跳跃、跌扑、腾转、踩球、登杆、攀顶。因此，我们看到的那些上蹿下跳、打打闹闹的舞狮都是雄狮，或者成为“武狮”。
在沈丘槐店回族镇，流传着一种别有风情的民间舞狮形式——“文狮舞”。这文狮就是雌狮，充满了中国北方浓厚的民情，以柔美多姿、低首相怜、舞技之美妙而著称。文狮表演的重点不是争霸，而是突出的是雌狮的温驯神态，比如狮子搔痒、打滚、舔毛、抖毛、吞绣球、生幼崽等，非常具有生活气息。
据说文狮舞起源于元代，是一个的波斯人编创的。说起来那个波斯人也可怜，被蒙古皇帝抓壮丁抓到汴京城跟金国打仗。金朝被灭，按说可以回波斯了吧？那个人又被强行留在了“京郊八环”外的槐店进行传教。波斯人既痛恨大元朝，又被中原文化吸引，于是编了一套文狮舞。
据清光绪《槐坊厅志·艺文志》载：“狮子百兽之王，它怒吼一声，所有的动物都不敢出山了。雌狮劝雄狮说：和睦相处，仍然不失威严。”这段记载，道出了海鼻耳编创文狮舞的寓意：感化元朝统治者，减少高压政治。
狮子比喻元朝统治者，雄狮不再怒吼，表达了人民对和平生活的渴望。至此，母狮温和、慈爱的艺术造型在沈丘槐店回族镇产生并流传于世。当然，波斯人在文狮舞里加入了自己的小私心——波斯元素。狮子本来就是产自波斯的“舶来品”；伴奏的乐器除了大鼓、锣、钹以外，还有一种波斯螺号“别里子”。
文狮舞自元代产生，经过明代的发展丰富，在清代中叶成熟，形成了独角虎、麒麟、雌狮三兽共舞的场面。槐店文狮隶属于北狮，因此，在制作工艺上与北狮异曲同工：先用土坯塑型，反复张贴纸张或麻布。然后打碎泥巴外壳，用细笔沾着油漆，给头部画上睫毛、鼻孔、牙齿、角。
三兽的面部底色是不同的，独角虎的脸是橘色，麒麟是蓝色，雌狮是金色。浓艳的色彩，搭配上方正古朴的造型，狮头看起来有些呆萌。或许，这也正是文狮之“文”的含义：不要武力不要战争，要平安喜乐。独角虎是从独角羊演化而来，独角代表法律，是智慧、无私和公正的化身，是弱势族群渴望民族平等的一种心声。
麒麟自古就是代表了祥瑞，古书中说它的身体如鹿，身长鳞甲，尾巴像牛。而文狮舞中的麒麟长着马头和鹿角，全身披深蓝色鳞甲，狮子尾，显然是中西合璧的产物。出演时，演员擂动重音大鼓，锣、钹敲击铿锵有力，三个别里子手从不同方向吹奏螺号。在音乐声中，独角虎先出场，其次是麒麟。雌狮压轴出场，它先围着圆笼绣不断闻嗅、吻啃，然后将笼绣吞入肚。
最奇特的一幕马上就要来了：雌狮把“产房”搬到了众目睽睽的公开场所，当众表演生娃，让人目瞪口呆，称奇不已。只见雌狮趴在地上不断颤抖，当观众不明所以的时候，雌狮缓缓站了起来，地上出现了一只小狮子。小狮子几次摇摇欲坠想要站起来，但都以失败而告终，雌狮回到幼崽身边，慈爱地舔舐，小狮子终于站了起来。产仔和舐犊是文狮舞的高潮，因此，文狮的“文”还有另一种含义：做子女的，要懂得孝敬父母，报答生养之恩。
文革期间，文狮舞及其制作技艺遭到破坏，一度中断。改革开放后，得益于老艺术家的抢救，得以恢复和传承。如今文舞狮已经成为沈丘回族群众的一项流行活动，表演分为游行和场地两种形式。每逢节日庆典，县城东关的“回民公义文狮会社”都要巡街演出。
