在百家争鸣的现代文化市场，非物质文化遗产也应该有一隅之地。在传承的过程中，我们要利用好国家和政府对非物质文化遗产的政策支持，也要利用好“互联网+”时代的特点，抓住互联网平台的优势，完善其网络运营，大胆进行各种创新，以适应时代的发展和年轻人中的市场。“互联网+非遗”的发展模式可以从依靠政策、吸引资金投入、利用好网络平台、大胆创新内容和形式上入手。
“互联网+非遗”的发展模式可以从哪些方面入手？
一、依靠政策，吸引资金投入
黄梅戏是一项重要的非物质文化遗产，其传承和发扬具有必要性和重要意义。其中，资金是基础，只有拥有足够的资金才能让剧团具有更多的创作空间，以制作出优良作品，吸引和留下年轻人，大力进行推广。首先，国家和政府对于黄梅戏的传承和发扬已经制定了许多的政策，但是仍然需要依靠政府对其提供更多的政策扶持，比如结合旅游业、举办表演活动等。其次，可以向相关有意愿的企业寻求合作，打响非遗名号。
二、用好网络平台
互联网平台是当今传播信息的重要平台。利用好互联网平台，可以发展庞大的受众群体，且互联网的受众以年轻人为主，有助于帮助改变黄梅戏观众老龄化趋势。然而，当前在黄梅戏的网络资源运营上具有很大的漏洞，因此黄梅戏剧团需要利用好网络平台，将宣传效果和利益最大化。剧团需要设立专门的网络运营部门，组织一支专业的网络宣传团队，在抖音、微博、微信公众号、快手等平台上对黄梅戏进行规范、规律、高质量的宣传。其中，在宣传上要注意抓住年轻人这个群体，要吸引年轻人的兴趣，这样才有助于黄梅戏的市场化进程。
三、内容和形式上大胆创新
内容是吸引观众兴趣的关键。因此，黄梅戏在创作过程中必须进行市场调研，将基于社会现状和观众喜爱的内容融入到创作中。只有这样，才能让观众产生共鸣，才能让黄梅戏具有现代特色。另一方面，在表演形式上也要大胆创新，比如可以将剧本进行拆分浓缩或改变概括，缩短表演时长适应快节奏的现代生活;或者将经典片段融入流行歌曲;在唱腔上进行改进，发展融合现代特色的表演形式……这样才可以吸引更多的年轻人，让更多的人感兴趣。
