繁峙秧歌戏是在民间小调和社火秧歌的基础上，不同程度地吸收了北路梆子、晋北道情、耍孩儿戏和民间乐曲等艺术形式的特点，逐步发展完善起来的，至今仍存留有演变过程的痕迹。尤其它的唱腔融合了多种类型戏曲唱腔的形式，为研究中国戏剧发展史具有重要的价值。以其深厚的生活底蕴与生动活泼、风趣幽默的表演，赢得了当地民众的喜爱，成为他们重要的精神愉悦方式。一些艺人或自愿或收到邀请，到村庄组织人员进行学习。这种特殊的传艺方式是繁峙秧歌的主要传承方式。它既丰富了大家的业务生活，也给繁峙秧歌的传播提供了新生力量。
繁峙秧歌戏有什么艺术特色？
唱腔
繁峙秧歌早期音乐为小曲小调的形式，并且多是一剧一调或一剧几曲。单曲的音乐个性强，很难多曲使用。后依据梆子声腔，创造出【流水】、【二性】、【三性】等几种唱腔，从而奠定了繁峙秧歌板式变化体唱腔的基础。唱腔上，最初为小曲小调，后吸收北路梆子、晋北道情、耍孩儿以及民间乐曲的部分曲调和板式，发展为梆子声腔与民间小调相结合的唱腔，因此，繁峙秧歌的唱腔较为丰富而多变化。
繁峙秧歌唱腔结构由板腔体和曲牌体混合组成，其中板腔体的基本板式有10种，曲牌体的“训调”有17种，另外还有若干个小调，器乐曲牌75个。繁峙秧歌在不断发展、完善的过程中，受到了其他剧种尤其是北路梆子的重大影响。繁峙秧歌艺人通过观摩、拜师等方式，向北路梆子学习，逐渐完善了自己的艺术体制。
剧目
繁峙秧歌的剧目现存129个，其中传统戏剧目占多数，有109个，包括生活剧、历史剧、神怪剧、公案剧四类。它多从家庭、社会生活方面提取素材，通过简单明了的情节、质朴风趣的语言、生动形象的表演，来展示普通民众的喜怒哀乐，因此深受广大民众的喜爱。
繁峙秧歌早期阶段，上演的剧目大部分是一些滑稽调笑的具有民间情趣的生活小戏，如《打灶君》、《安瓜》、《瞎子观灯》、《打瓦罐》等。这类小戏情节简单，载歌载舞，较多保留了地摊秧歌和故事秧歌的特点。如《安瓜》写老两口去地里安瓜(农活，指用土压瓜秧)的前后经过，两人边走边唱，有问有答。
同治、光绪年间(1862——1908)，繁峙秧歌发展并逐步成熟，剧目有所增加。上演的剧目除生活小戏外，还有单本戏或折子戏，如《杀惜》(《杀楼》)、《刘唐下书》、《龙蛇镇》等。流布地区已经不局限于繁峙县一地，逐步扩大至应县、浑源等地。解放后，繁峙秧歌除演出已有剧目外，还从其他剧种移植了许多剧目，如《孟姜女》、《墙头马上》、《玉棋子》、《樊梨花斩子》等。自编自演的剧目有《借亲配》、《丢姑爷》、《杨志华》。
角色
繁峙秧歌的角色，早期以小生、小旦、小丑为主。同治、光绪年间，随着艺术形式的不断完善，剧目中大戏比重的增加，角色行当得到扩展，增加了须生、青衣、老旦、老生、大花脸、彩旦等角色。表演方面，繁峙秧歌注重唱功、做功，几乎没有武打戏。
语言
语言主要包括唱词和道白两方面。唱词依据唱腔决定。繁峙秧歌的主要唱腔来自于梆子腔，因而唱词以七字句、十字句为主。道白原用繁峙方言，后受北路梆子的影响，多变化为“蒲白”和繁峙方言结合使用。只是丑角仍然沿用旧习，使用方言，保持其角色语言的特殊韵味。
